第1阶段线稿造型（12天）

• 01——动漫厚涂学习手册

• 02——线条产生的根源与介绍

• 03——形状概括与层级

• 04——线条练习的思想准备

• 05——轮廓与结构

• 06——线的基础表现

• 07——线稿的完成度

• 08——线造型结构总结

第2阶段空间造型（16天）

• 01——透视基础

• 02——透视意识训练与提高

• 03——成为观察者

• 04——透视测算-简单几何归纳

• 05——镜头转动

• 06——不规则图形切割

• 07——空间与线造型的练习

• 08——空间造型模块总结

第3阶段素描形体塑造（13天）

• 01——传统素描与二分法

• 02——过渡与笔法

• 03——分面与亮度

• 04——黑白固有色

• 05——材质规律与绘制技巧

• 06——基础素描巩固练习

• 07——素描基础总结

第4阶段头像造型基础（25天）

• 01——头部轮廓

• 02——头型比例

• 03——头部透视

• 04——头颈肩的连接画法

• 05——五官的结构与表现-眼睛

• 06——五官的结构与表现-鼻子

• 07——五官的结构与表现-嘴巴

• 08——五官的结构与表现-耳朵

• 09——面部的结构与表现

• 10——头发的分组意识

• 11——头发的穿插与结构

• 12——人物表情规律

• 13——头像基础总结

第5阶段素描头像综合（29天）

• 01——素描进阶

• 02——【选修】头像分面技法演示

• 03——【选修】头像虚画法演示

• 04——厚涂头像练习心得

• 05——风格与语境

• 06——创作梳理

• 07——设计与原型

• 08——头像设计稿创作

• 09——头像创作厚涂流程演示

• 10——素描头像综合塑造知识总结

第6阶段人体造型基础（21天）

• 01——人体比例

• 02——人体体块与朝向

• 03——躯干结构

• 04——上肢结构与表现

• 05——下肢结构与表现

• 06——体型与结构

• 07——人体动态与肢体表演

• 08——人体透视

• 09——常见立绘人体动态分析

• 10——人体基础模块总结

第7阶段人物裁剪设计（15天）

• 01——图形认知与服装版型

• 02——人体穿衣结构意识

• 03——造型美感表现

• 04——绘制好看的立绘

• 05——柔体褶皱处理思维

• 06——立绘设计结构细化

• 07——裁剪设计流程总结

第8阶段光与色的应用（49天）

• 01——认识颜色

• 02——色感的练习与提高

• 03——色彩构成基础

• 04——艺用光色理论(拓展)

• 05——光源与环境

• 06——绘制颜色的解析与套路

• 07——灯光基础与绘制

• 08——色彩综合绘制与梳理

• 09——立绘的难点与套路

• 10——AO立绘绘制

• 11——立绘厚涂色彩流程演示

• 12——色彩应用技巧模块总结

第9阶段主题立绘创作（30天）

• 01——绘画在商业上的应用场景

• 02——项目及文案分析

• 03——绘制阶段-图形与草图绘制

• 04——绘制阶段-结构细化

• 05——绘制阶段-配色

• 06——绘制阶段-二分及闭塞

• 07——绘制阶段-稳定的固有色调整

• 08——绘制阶段-分面

• 09——绘制阶段-效果调整

• 10——绘制阶段-收型细化及最终调整

• 11——主题立绘创作流程总结

第10阶段主题卡牌创作（30天）

• 01——构图与道具在画面中的应用

• 02——空间层次关系的理解与分析

• 03——卡牌主题设计前的准备思路

• 04——角色图形设计

• 05——构图及造型

• 06——结构细化

• 07——稳定的固有色

• 08——氛围草图

• 09——分面细化

• 10——效果细化

• 11——头部&边缘细化

• 12——最终调整

• 13——卡牌绘制总结

• 14——作品整理与展示