为什么别人画的素描静物那么棒？

为什么别人画的素描静物那么棒？这也是美术生比较关注的问题，相信很多美术生都想掌握素描静物，学习美术我们不能盲目的学习，一定要培养敏锐的观察能力和应用能力，同时也要具备美术生专业的素质和素养，那么我们一起来学习下为什么别人画的素描静物那么棒吧。

    画的静物并没有那么难，你要找准方法，为什么画素描最先从几何体开始画，其中蕴含了那些素描基础知识，水果、蔬菜、器皿等等静物，都可以由几何体演变来深入学习，下面举两例给大家分析分析。

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    《脱颖而出》

    小知识：眼睛能够观看物象是由于物体的反射光通过瞳孔后，经晶状体折射成像于视网膜，再由神经系统传给大脑而被感知的。近远距离不等的相同物象在视觉上会有差异，因为光是直线的，眼睛不可能看到物体的每个面，距离越近的在视网膜上的成像越大，距离越远的则成像越小，这种近大远小的视觉现象被称为透视现象。

    圆形透视分析

    观察角度的变化使得原本的圆形看上去类似椭圆形。大家可以借助正方体的平行透视来理解球体的圆形透视。

    形体概括

    将物体几何化可以更好地理解物体，特别是复杂的物体，如花卉、玉米、菠萝等。先将它们几何化，再跟找几何体的明暗交界线一样去找它们明暗交界线的变化。举例如下：几何体注意有球体、方体、柱体和锥体。

    例一：单个球体作画步骤

    步骤一：观察，用心感受对象，用长直线概括出基本形，找出球体的明暗交界线和投影形状，注意线条的轻重、粗细变化。

    步骤二：用铅笔将所有物体的暗面和投影排上调子，注意线条排列整齐。画第二遍重点找虚实，可以用手的力度控制画面的色调，注意亮面先勿画，保持画面对比强烈。作画时要注意，相连面之间，色调要明显分开，同时也要保持物体之间的色调关系。

    步骤三：擦画可以理解为用纸巾或铅笔在刻画，不能理解为把画面的线条擦融就好了。调整画面大关系，把对比和光感表现出来才是最重要的。

    步骤四：根据画面的前后关系拉开色调的强弱对比，围绕球体这个视觉中心进行深入刻画。丰富灰色层次，进一步拉开各物体的固有色色差，强调各物体的质感对比。最后调整画面的主次和虚实等关系。

    步骤五：深入塑造，围绕形体、体块去完成，加强球体的虚实和空间关系。

    梨的体面解剖与明暗调子的对应

    梨是球体和三角锥体相加所产生的形状，它的造型与朝向是画面生动性的重要体现。里固有色的表达要与整体结构、体积相协调，蒂与柄等局部刻画也要注意整体感。此外，边缘线要有强弱、虚实变化，使其体积感更强烈。

    例二：正方体作画步骤

    步骤一：起稿时，正方体的构图大小要合理、适当。用线画出正方体的轮廓，可根据两个面的大小确定垂直线。注意成角透视下，正方体的线面变化，找出明暗交界线和投影的位置。

    步骤二：用铅笔将所有物体的暗面和投影排上调子，注意线条排列整齐。第二遍画，重点找虚实，可以用手力度控制画面的色调。注意亮面先勿画，保持画面对比强烈。作画时注意相连面之间色调要明显分开，同时也要保持物体之间的色调关系。

    步骤三：擦画可以理解为用纸巾或纸笔在刻画，不能理解为把画面的线条擦融就好了，要擦出细节调整画面大关系，把对比和光感表现才是最重要的。

    步骤四：根据画面的前后关系拉开色调的强弱对比，围绕正方体这个视觉中心进行深入刻画。丰富灰色层次，进一步拉开各物体的固有色色差，强调各物体的质感对比。最后调整画面主次和虚实等关系。

    步骤五：刻画可以理解为观察记录，观察记录就是把所有看到的东西记录在画面上。

    苹果的体面解剖与明暗调子的对应

    根据苹果的外形，可将其形体比作正方体或者球体，但它的边缘线变化丰富，有方有圆，有强有弱，形体感也较强。塑造时要整体的三大面区分出来，铺调子的过程中，细节应符合整体对比效果，这个过程需强调五调子的对比。对比画面的排线并没有严格的规定，但一定要注意整体、和谐，要有美感。

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