有哪些素描静物常见静物考试的扣分点？

有哪些素描静物常见静物考试的扣分点？素描考试时的要点，这也是美术生比较关注的问题，相信很多美术生都想掌握素描考试，学习美术我们不能盲目的学习，一定要培养敏锐的观察能力和应用能力，同时也要具备美术生专业的素质和素养，那么我们一起来学习下素描考试时要点。

    相信很多学习的考生都会感觉素描考试比较难考。其中的原因有很多，而且素描又是最能够看出考生基本功的科目之一，很多考生备考时都不知道该从何下手，今天为大家分享下素描考试时牢记这两点内容。

对了，现在有一个在线的美术生画室挺火的——美术集网校，平均可以给艺考提高30分以上，你可以看一下他们的介绍：https://www.qingwk.com/article/detail-13962.html

    第一：要着重强调空间关系：    相信在考试的时候，很熬多考生都会被一些画面的细节所吸引，例如：衣服的花纹，面部的褶皱肌理，衬布的走势等等；花费了过多的时间在这些细节的方面，从而忽视了整张画面的大关系！空间关系拉不开差距，就总是感觉画面灰灰的。

    建议考生一定要改到这个习惯，毕竟考试阅卷第一眼还是要看大关系。过多地强调细节，反而得不偿失！考生还是要根据自己的能力去完善画面效果，同时也要注意考场时间的分配！最好能够在大关系已经基本完成的情况下，进行细节色深入。

昨天有人私信问我美术生未来怎么发展？在此顺便插一下我的看法，建议美术生在未来往CG绘画方向发展，推荐一个国内针对插画、原画、动漫的网校—轻微课，轻微课的“魔鬼CG绘画特训班”不但课程很全面、课程周期长，而且据说非常的严格魔鬼，你可以自行去了解一下！

    深入是着重表现物象形体结构中各个部分之间的组合和光影规律，在深入塑造时要注重理性因素，强调理解，强调调子的准确性和表现性，常见的素描教学训练方法。

    考生的线条变化需要关注考试的物体变化，切忌不要统一处理。例如：高光的表达；金属器皿应该干净利落一些，纺织物品应该略微柔和。这些小细节注意到了，画面的质感也就能够准确把握了！

    在刻画阶段，处理物体的主体与空间关系，局部与整体关系时，理性思维占据了较大的比重。建议考生在构图时一定要注意比例关系，因为构图是考试中最基本也是最重要的。若是已经在考试的中期才发现构图的问题，那么就很难修改了！构图和塑造要注意互相交错的节奏变化韵律。

    如何避免画面单调和空洞：

    相信有很多的考生都会遇到一个问题：自己临摹的时候画得特别好，几乎可以和临摹范本一模一样。但是自己一画照片或者写生，总感觉自己有所欠缺！

    色调不好看，构图不行，空间关系表达有问题，等等。为什么考生会出现这样的问题？是自己的能力不够？还是有其他的原因？

    其实，请考生一定要有一个概念，临摹作品或范本相当于"抄别人的作业"!缺少了自己独立思考的过程，所以当自己开始着手画画时，会没有思路，不知道这个时候应该要定什么色调？用什么笔触！所以建议考生，在临摹时，也要多多思考，提高素描头像必须掌握的三个方法。

    考生可以在自己画时注意这些内容：在取得了正确的比例关系之后，要画出物体的大关系，这一步骤是确立光源的关键。绘画时，要注意光线，对于画面也是很重要的，大关系要从整体出发，从透视解剖的角度出发，画出物体的转折与延续。

    这个时候，画面上没有过多的细节，但是整体的明暗关系要有比较准确的表达。然后要注意理解形体的穿插，避免出现透视上的低级错误，在大体面中找小体面，在小体面中再找局部体面。最后，不断深入，完成画面。

    以上就是提供“素描考试时牢记这两点内容，你也能得高分！”阅读，如果您喜欢这些分享的内容请收藏，希望你通过“素描考试时牢记这两点内容，你也能得高分！”,找到通往美术巅峰之路的金钥匙。