零基础学漫画超详细讲解，这些都很重要！

零基础如何学画漫画？我们应该知道漫画的工作分两大块内容，一是编剧，二是绘画，而绘画内容的学习又要分为绘画基础和分镜技法。编剧这里不展开讨论，详细说一下绘画内容的学习。

微课菌个人不主张绘画零基础的初学者一下手就去临摹独立的作品。因为临摹是一种学习方法，是带着解决问题的思路，通过走一遍原作者的路从而获得自己所需要的答案。

当学习者完全零基础的状态时，大多无法正确掌握临摹的技巧，单纯以“画的像”为原则，而忽略了“画的像”是为什么画的像，有哪些经验和技巧值得总结，也就是我们所说的无脑临摹，所以这种不加思考的学习方法是不可取的。

正确的学习过程应该是分阶段，由易到难的系统性学习，就像我们小时候学语文也是先学写字再到组词最后学写作文，绘画如是，首先我们要学习造型原理，造型是绘画的基础。

首先我们要学习透视原理，在漫画中合格的透视是分镜头语言表现的基础，在无数的情景转换和剧情串联中几乎每一格的透视都会有变化，这就需要画师有足够的能力转换镜头视角并给出合理可信的透视关系。

掌握透视之后，就到了素描，为什么画素描？

素描并不是在创作，也不是单纯的为了画出冷冰冰的方块和圆，它讨论的是如何将人眼所见的3维世界里的事物反映到2维的材料上，它既是科学的物理学的展开，又是内心感受的总结，它也决定了画师笔下的世界是否能够照进世界令观众共情可信。合理的光影布局作用于物体，反映出物体的空间立体关系，使画面真实可信富有张力

再然后就是人体，人体是漫画学习中最直观也是最能反映基本功是否扎实的，当然人体并不是孤立的存在，它需要结合透视和素描的相关知识点综合性训练。

这个时候我们可以展开临摹学习了，因为有了前面透视和素描的基础作为保证，我们在临摹对象时有了分析和总结对象的经验，从而反推原创作者的表达意图并中化作己用。

人有高矮胖瘦形态不一，亿万个人没有一样的，但是剥开肌肉和脂肪，人体的骨骼结构和比例基本一致，并且可以用一套生硬的数学规律简单概括，例如都被美术生嚼烂了的三庭五眼和头身比，肩胯比等。

掌握一定的骨骼和肌肉关系人体必然不会差到哪去，当然同时我们需要通过海量反复的转向和体练习来形成记忆，像数据拷贝到硬盘一样将这些人体的绘制技巧装进脑子里，并通过持续不断的练习进行加深和巩固。

人体需要大量的练习，以量变带来质变，当然，还是需要在正确的方向指引下去进行！推荐一些经常会用到的人体临摹素材，可以借鉴练习。

对于一些绘画初学者而言，建议带着观察和分析去临摹某个影视剧的剧照，是一个不错的学习选择，建议完成以上所有之后再专门攻克分镜，之后再详细的更新一下分镜的练习。

小伙伴加油吧！