有哪些构图惊艳的绘画作品？

不知道是否有看官群众、观众老爷跟我感受一样？

就是其他答主列举的各种著名油画，虽然的确符合“构图惊艳”这个问题关键词，但是却很难从中获得太多“灵感”？

我认为经典油画的有不可否认的惊艳，但直白一点的说，很厉害，却不好学、学不来！

因为很多经典油画的构图，跟它背后的比如宗教、神话、政治、人文等等这些创作目的、创作诉求是密不可分的。所以没有类似的创作诉求时，还是更适合欣赏吧。不过慢慢熏陶，对提升审美也是有帮助的。

加上题主也说到在外出写生，那么可能画场景的会多一点。我就以其实画场景类的构图为主，来讲一些更容易操作的“惊艳”吧：

1.注意搭配清晰、交错的黑白层次

画场景非常重要的一点就是明确的分清楚“前、中、后”景的关系。那么最初也可以直白的用黑、白、灰来组合搭配，这样做是最大程度的概括画面的基本关系。

Bastien Grivet作品简析

简化成3个层次时，我们画面要表现的主体，通常就都放在中景了。前景跟后景都是为了衬托中景的。

Bastien Grivet作品简析

比如前景压黑时，能产生边框的感觉，会有镜头感，能更好的引导观众视线看向中景。

而远景通常是表现空间的延伸，所以通常都可以看到有渐变、层次递进的效果。

Bastien Grivet作品简析

而基本的黑白灰确定之后，前中后景之间，每当到了边界需要区分的时候，就要明确黑白，黑接白、白接黑。

顺着红色的尖头方向代表由深变浅，可以看到，几乎没有2个箭头是往一个方向的。这样相互交错的渐变方向，正是丰富黑白灰层次的关键。

Bastien Grivet作品简析

2.学会利用透视关系，延伸画面空间

通过三种方面的操作：

• 夸张、拉大透视 ，强化远近、大小的对比；
• 上升/压低镜头视角（俯视/仰视），配合表达的主题；
• 倾斜视角的水平线/地平线，不稳定感加强冲突。

  
  

这样可以表现出更宽广/更有纵深的画面，让观众可以脑补出更多信息，这便是提升了画面的张力

Dela Neve 作品

可以看到作者小草稿的主要画的也是点-线-面/黑-白-灰+视角/透视。

上图是很明显的俯视，也有下图这种“不显眼”的仰视：

Dela Neve 作品

光线的角度、黑白层次也加强了戏剧性、镜头感。

“不显眼”的俯视、前景压黑形成“边框、主体位于中景、透视形成引导加强纵深：

Felicia Chen作品

抬高地平线在画面的高度，得到压低镜头的效果；地平线不倾斜呈水平表现静，草的倾斜表现动；前黑后灰中景亮，舞台聚光灯效果：

Felicia Chen作品

压低地平线在画面的高度、但透视保持平视、并拉大建筑于人物大小对比，得到宏伟庄严的效果：

Timothy Rodriguez 作品

3.结合几何形构成，多角度、多方案去思考

Dela Neve 作品

Tim Kaminski 作品

以上图片素材均转自ARTSTATION.